82、第五节讲院体画之一派。
这一画派属于南宋院体画的一派，它的画家有冷谦、周臣、唐寅、尤求、石锐、陈裸、陈言、沈昭、朱玉、张煥、沈硕等人。这些画家能作细丽的青绿山水，还擅于金碧界画、设色人物。石锐是界画的高手。明末以后，院体画不为世人欣赏，所以就不传了。明的院体画有宋马远、夏珪的遗风。周臣学的是马远，画有苍苍之色。唐寅和周臣学画，但高于其师。有人问周臣说，你的画与唐寅相比，还是俗些，为什么呢？周回答说，只是比唐生少了数千卷书罢了。唐寅的画，自宋李营邱、范宽、李唐、马、夏以至于元赵子昂、王叔明、黄子久，都学习过，没有守于一家，所以比老师高明多了。萧琛、朱纶、钱贡等人，绘画都有唐风。P97-98
83、第六节讲吴派。
明代山水画中，自唐王摩诘以后，荆、关、董、巨、李成、二米、赵松雪、高克恭以至于黄、王、倪、吴四家，凡是受他们影响的，都为吴派。这一派，大抵是因为吴人开创了明代南宗，所以称吴派。画家有周位、徐贲、张羽、陈汝言、杨基、陈珪、马琬、李时、黄蒙、张子俊等。沈周最初和伯父学画，后来学黄子久，晚年醉心于梅道人，和文征明知名于翰墨场中。正德、嘉靖之间，这一派最盛，浙派周臣、唐寅的院体派是衰落的。明末至清初，只有蓝瑛独存，延续浙派。嘉靖后，董其昌、陈继儒之辈出现，继承沈周、文征明的风气，尚南贬北之论成为思潮，浙派就不能立足了。万历以后，画坛为吴派占领。清二百年间，都是南宗的势力，北宗画家寥若晨星。P98
84、文征明，长州人，号衡山居士。博学、工书，官至翰林待诏。他的画学沈周，兼有李唐、吴仲圭、赵孟頫、倪瓒、黄公望的画风。三个儿子都能画。门人众多，吴派不胜枚举，又有“画中九友”，董其昌、王时敏、王鉴等九人，最为出名。董其昌字玄宰，官至礼部尚书，謚文敏，善书画，画风集宋元众家之长，气韵秀润，行以己意。著有《书眼》、《画眼》及《画禅室笔记》。他和陈眉公友善，经常交往，陈亦精于绘事。P99
85、第七节讲道释、风俗画之变迁。
宋元以前人物画以道释画为主，元以后，佛教渐衰，画风也发生了变化。到了明代，人物画主要为历史风俗画，而能在寺观僧壁作画的能手就很少有了。蒋子诚画佛像观音为明代第一，胡隆继之。宣德中，倪端、顾应文因画道释画而进了画院，丁云鹤、张靖继承了吴道子的笔法。王立本师法梁楷，粗笔远景有微濛烟雨的状态。仇英长于历史风俗图，流丽细巧为明代的大家。后来崇祯之间，北平有崔子忠，诸暨有陈洪绶，当时的人们称南陈北崔，都是仇英之后人物画的大家。P-
86、明代三百年间，道释人物画如壁画之类，几乎绝迹，而风俗人物画还是以仇英为集大成者。明清以后的人物画，就不足论了。大致上，自六朝以来，人物画格法成于唐而造极于宋，宋以后就很平凡了。明代的画还受了西画的濡染，陆宣、陶成、金榖生、王宏卿等都是有名的画家。P
87、第八节讲花鸟及杂画。
花鸟画宋时有徐黄两家，徽宗也画，元代则多学徐黄，如钱舜举、王若水也传了一些古法。到明代，边文进、吕纪等效仿黄体的妍丽工致，他们门下弟子众多。写意画到明代亦开始兴起，林良是创始人。沈周、陈淳亦受其影响。沈周之后，陈道复、陆叔平擅于花鸟，陆叔平得徐、黄之意，道复妙而不真，叔平真而不妙，只有周之冕能兼二家之长。周谋壑、周统锲学周之冕，设色没有俗气。陈天定、许伯明等都为一时人物。明代的花鸟画，新意迭出，人异其风，变化比较大。P-
88、明代的墨竹、墨梅画家较多，宋克、杨维翰、王绂、夏?四家最为出名。宋画竹很有名，杨墨兰竹石极其精妙，王绂画竹为当世高手，夏?亦画竹。墨竹的画家很多，最为著名的是王元章、孙从吉。王谦、陈录、张祐、陈继儒等都以画梅著名，岳正、徐柱则画葡萄，赵廉画虎，韩秀实画马，许通、刘叔雅画牛，张德辉画龙，都为当时很有名的人物。P-
89、第九节讲闺秀、妓女之绘画。
闺秀中如文淑，文征明的玄孙女；沈宜修，沈宜谦之女；文英、叶小鸾、李因等，花鸟、山水、写真等皆有韵致。明末“秦淮八艳”亦多能诗画，最为著名的是马湘兰；柳如是、顾眉等亦有名。她们虽为女性，或者得到家庭的熏陶，或在交游中熏染，发挥她们的资性，都能妙擅一时，也算是巾帼才人了。P-
理洵，陕西西安人，居于西安，陕西省作家协会会员。书评人，作家，博学善文，时人誉之“洵公”，别署新雨堂。一九九五年开始发表作品，以随笔、书评、书画等文艺评论见长，曾在《信息时报》、《西安晚报》、《天涯读书周刊》等报刊开设专栏。出版有书话随笔集《与书为徒》、《猎书记》。
